Heart of Glass, Heart of Gold 2016
Hog Hog (pour les intimes), c’est un week-end en immersion totale avec des concerts, des piscines, des concerts au bord de la piscine, des concerts dans la piscine ou sur la terrasse d’un bungalow, des expositions et ateliers, le Pop-Up market, des tournois sportifs, du yoga, sans oublier le karaoké en soirée…
Ici, pas de carré VIP : artistes, festivaliers, techniciens et bénévoles sont logés à la même enseigne dans de confortables bungalows disséminés dans un vaste parc de 15 ha, au bord d’un lac.
Loin des grands rassemblements de l’été, ce week-end intimiste (maximum 1000 personnes), vous propose de découvrir une programmation riche dans un environnement sublime.
La piscine extérieure, et chauffée, vous offre une vue imprenable sur la nature intacte et préservée de l’Aveyron.
Comment ça marche ?
Formez votre équipe pour le festival et réservez votre bungalow ou tente Eco-Lodge superconfort pour un long week-end de 3 jours (le tarif comprend hébergement, concerts et autres réjouissances).
Tarif : logement pour le week-end + accès aux concerts à partir de 99€ par personne.
Programmation :
Teenage Fanclub
Le groupe Teenage Fanclub a fait 100 fois le tour du monde, tout vu et tout fait. En 2016, avec la même passion qui les anime depuis leurs débuts en 1989, ils sont toujours portés par l’envie de repartir 100 fois autour du monde, tout revoir et tout refaire.
Le groupe a passé les deux dernières années en studio entre Glasgow, Hamburg et la Provence, prenant le temps nécessaire à l’éclosion d’un nouvel album dont ils sont aujourd’hui entierement satisfaits. Ils sont donc prêts à repartir sur les routes, celles qui mènent à Heart of Glass, Heart of Gold, et partout ailleurs.
VIDEO : https://vimeo.com/31462494
Clara Clara
Le groupe est formé par Amélie Lambert, François et Charles Virot dans une cave dijonnaise après un concert traumatisant de The Ex. Après des débuts artisanaux, ils se décident à améliorer leur son en y ajoutant une disto et un octaveur « pour faire comme le bassiste de Lightning Bolt ». Après un premier album « AA » sur SK records en 2008 (le meilleur de cette année pour Chronic’Art) qui les a mené en tournée en Europe et aux USA, le groupe se réinvente sur « Comfortable Problems » en 2010 sorti sur l’excellent label Clapping Music.
Plus grand, plus urgent, plus causant, Comfortable Problems (2010) est moins une chaîne de montagnes russes qu’un grimoire de chansons, du genre qu’on apprend par cœur sans faire d’efforts et qui parasite les rêves les nuits de fièvre ou de pleine lune. Happant l’énergie monstrueuse du trio en pleine parade amoureuse, Comfortable Problems met dos-à-dos Fugazi (pour l’énergie), Yes (les détours) et les Pixies (les sourires dans les refrains) et pousse logiquement à se poser la question suivante : depuis combien de temps un album d’indie rock ne vous a pas donné envie de sauver l’humanité ? Ou tout du moins, embarquer dans un vaisseau spatial et sauter à pieds joints dans un trou de verre pour aller explorer l’autre côté de la galaxie ?
Avec quelques nouveautés notables (textes en français, passage de Charles derrière le micro…) Bugarach, troisième album prévu pour début 2016 apportera sans doutes quelques éléments de réponse à ces questions cruciales.
Dollkraut
Après une petite dizaine d’années passées en voyageur solitaire dans les contrées musicales les plus insolites, Pascal Pinkert souhaitait voir son projet Dollkraut évoluer vers un véritable live en plus de ses apparitions en tant que DJ.
C’est lorsque Timothy Francis « The Lonesome Bass » lui dit qu’il cherchait à jouer dans un nouveau groupe qu’ils se découvrirent de nombreuses affinités musicales, et après un premier concert ils décidèrent d’intégrer Pim « Drummer Man » le batteur qui leur manquait pour faire de Dollkraut un véritable (et redoutable) groupe !
Quasiment sans aucune expérience, ils se retrouvent à Lowlands en 2015 où leur show mémorable lance l’affaire et leur permet de présenter leur « rituel » (mélange de sonorités tribales et de kraut-funk acide) sur des scènes telles que Le Guess Who, 013 Tilburg ou encore Bad Bonn Kilbi tout récemment.
Usé
Membre fondateur de Headwar, Nicolas Belvalette, musicien, politicien (?) (label brique / parti sans cible / accueil froid / radio brique) porte divers projets colorés wave-punk-tribal-indus. USÉ, son dernier en date et probablement le plus fascinant, joue la corde electro-techno-kraut et explore toutes les sonorités et rythmiques possibles d’un setup minimaliste, à savoir debout et seul devant une batterie. Son passage récent à la soirée Born Bad Records de la Gaité Lyrique a mis tout le monde d’accord, préparez-vous !
MR. T.C.
MR TC est un dj/musicien basé à Glasgow. La ville écossaise fait beaucoup parler d’elle depuis quelques temps , notamment sur la scène club indé / dance music avec des groupes comme Golden Teacher ou Whilst associés à la nébuleuse Optimo Music.
Pour le live, MR TC se transforme en monstre à 4 têtes avec batteur, guitariste, claviers, chants et samples et délivre des sets composés de deviant disco, de bizarreries tropicales et de house et techno.
Pour autant, les influences de MR TC sont aussi à chercher du côté du krautrock, de Lou Reed ou encore David Bowie.
Awesome Tapes From Africa
Au départ, Awesome Tapes From Africa est un blog qui comme son nom l’indique est dédié à la sauvegarde de musique africaine enregistrée et diffusée sur K7, format le plus courant en Afrique car beaucoup plus résistant aux effets dévastateurs de la poussière que le CD.
Peu à peu le New Yorkais Brian Shimkovitz, fondateur du site, s’est forgé une réputation d’insatiable digger et a commencé à proposer ses DJ sets exclusivement à base de K7 collectionnées au fil des ans.
Ici que des morceaux que seuls les (super) initiés pourront peut-être avoir déjà entendus, mais la richesse de la musique Africaine est telle que le voyage transporte les corps et les esprits dans des contrées totalement inattendues.
LIEN : http://www.awesometapes.com/